Benvenuti alla quinta edizione Spirito di danza Jazz Hand Awards, alias 'The Jazzies', dove si onorano i nuovi spettacoli di Broadway più ballerini. Alcuni stanno brillando sul palco in questo momento, altri apriranno nei prossimi mesi e valgono tutti un biglietto. Considera questa la tua guida ufficiale alle ultime novità della stagione.
The Jazzie for Best Dancing Through the Decades Goes to ... 'The Cher Show', attualmente in esecuzione al Neil Simon Theatre
(Da sinistra) Teal Wicks come Lady, Stephanie J. Block come Star, Cher stessa e Micaela Diamond come Babe (Rob Kim / Getty Images, per gentile concessione di Rubenstein PR)
Basato sulla vita e la carriera dell'iconica pop star Cher, Lo spettacolo Cher è esagerato come la cantante stessa. Preparati per uno spettacolo simile a Las Vegas di piume, glitter, pizzi, paillettes e molte grandi parrucche. (Il costumista dello spettacolo, Bob Mackie, era uno dei preferiti di Cher ai tempi!) Il musical in stile jukebox ci accompagna attraverso il viaggio di Cher, con tre narratori principali di Cher: Babe (Micaela Diamond), Lady (Teal Wicks) e Star (Stephanie J. Block) - che rappresenta le varie fasi della sua vita, dai suoi timidi giorni di scuola elementare allo spettacolo di varietà 'Sonny & Cher' negli anni '70 alla sua feroce carriera da solista negli anni '80 e '90.
Poiché Cher ha avuto una carriera così lunga e non convenzionale, la coreografia (diChristopher Gattelli, della fama di Newsies) caratteristiche si muove da più decenni. Ci sono frug e colpi di scena degli anni '60, jazz eccentrico degli anni '80 e hip hop in stile anni '90. 'La danza in questo spettacolo è il collante che tiene insieme la storia e le canzoni', afferma la ballerina di ensemble Ashley Blair Fitzgerald. 'Molti dei numeri sono scene di montaggio che mostrano il passare del tempo.' I momenti salienti includono un numero stilizzato ispirato a Bob Fosse e Jack Cole per 'The Beat Goes On' e un pezzo sensuale e coinvolgente per 'Dark Lady'.
The Jazzie for The Best Classic Broadway Jazz Goes to ... 'Kiss Me, Kate', attualmente in corso fino al 2 giugno allo Studio 54
Corbin Bleu durante le prove (Jenny Anderson, per gentile concessione di Polk & Co.)
Puristi di Broadway, state tranquilli: non vedrete nessuna coreografia contemporanea in questo revival. Il coreografo Warren Carlyle non era interessato ad aggiornare i passi di danza (è un classico per un motivo!), Ma si ispirava ai film musicali degli anni '40, tra cui Strike Up the Band , Babes a Broadway , Holiday Inn , e Yankee Doodle Dandy . 'Mi sentivo in dovere di sostenere lo standard della grande danza a Broadway', dice Carlyle. 'Il ballo dentro Baciami, Kate è teatro musicale classico, jazz e tip tap americano. È una gioiosa celebrazione della danza e del movimento per una delle più grandi colonne sonore mai scritte. '
Per coloro che non hanno familiarità con il musical, Baciami, Kate si svolge nel 1948 ed è uno spettacolo nello spettacolo, incentrato su una produzione musicale di William Shakespeare La bisbetica domata . Baciami, Kate è super divertente e segue alcune storie d'amore appassionate, incluso il conflitto sul palco / dietro le quinte tra Fred Graham ( L'addomesticamento regista, produttore e star) e la sua ex moglie e protagonista, Lilli Vanessi e Lois Lane e il suo fidanzato giocatore d'azzardo, Bill.
La produzione originale di Baciami, Kate è stato inaugurato nel 1948 e ha vinto il primo Tony Award per il miglior musical nel 1949. I brani di Cole Porter includono successi iconici come'Troppo maledettamente caldo,''Così innamorato' e 'Sempre fedele a te nella mia moda'. Questa messa in scena presenta la leggenda di Broadway Kelli O'Hara nei panni di Lilli, Will Chase nei panni di Fred,il ballerino Corbin Bleu nei panni di Bill,e Stephanie Styles nel ruolo di Lois Lane.
The Jazzie for the Best Minimalistic, Modern Update Goes to ... 'Oklahoma !,' attualmente in corso fino al 19 gennaio
Gabrielle Hamilton nel ruolo della prima ballerina (Paula Court, per gentile concessione di DKC / O & M)
Potresti avere familiarità con il classico spettacolo di Rodgers e Hammerstein Oklahoma! , ma questa produzione porta un aspetto completamente nuovo alla prateria.L'ex allievo di Mark Morris John Heginbotham ha reinventato la coreografia,compreso il suo iconico balletto dei sogni, coreografato per la prima volta da Agnes de Mille. La ballerina Gabrielle Hamilton esegue il pezzo del sogno appena aggiornato, che è completamente diverso e un po 'più ambiguo dell'originale. La maggior parte del resto della coreografia è incentrata sui balli sociali, come i due passi e lo swing country. Ma non è solo il ballo a essere diverso: l'intera produzione è ridotta. Invece di un set ampio e realistico, questo revival presenta una messa in scena più intima e essenziale e una band bluegrass invece di un'orchestra completa.
Il jazzista per le lattine più cool va al ... 'Moulin Rouge! The Musical, 'che aprirà il 25 luglio al Teatro Al Hirschfeld
Karen Olivo nei panni di Satine e Aaron Tveit nei panni di Christian (Matthew Murphy, per gentile concessione di Boneau / Bryan-Brown)
Basato sul film cult del 2001 di Baz Luhrmann, questa produzione si dirige verso la Great White Way piena di tutta la stravaganza eclettica che ha reso il film un successo. Dal momento in cui entri nel teatro, rimarrai affascinato dal set vivace, affiancato da un mulino a vento rosso scintillante e un gigantesco elefante blu. Come nel film, la protagonista Satine (Karen Olivo) fa il suo ingresso dal soffitto su un trapezio, e lo spettacolo presenta canzoni di successo del film, tra cui 'Lady Marmalade'.
Ma ci sono anche molte nuove esperienze da vivere. Per uno, la colonna sonora è un medley pop, con oltre 70 canzoni di artisti comeLady Gaga,Florence + The Machine, OutKast,Signore,Beyoncé,Elvis,Madonna, Elton John e Le pietre rotolanti . ELa coreografia di Sonya Tayehè un vortice senza sosta e ipnotizzante di grintoso movimento contemporaneo. 'Non hai mai visto il barattolo fatto in questo modo prima d'ora,'
ballerino Morgan Marcelldice. 'Certo, ci prendiamo a calci le gambe con le gonne, ma siamo anche in cima a una passerella [passerella] con i tacchi, e siamo audaci e forti.' È un sogno febbrile bohémien che non vorrai mai finire.
The Jazzie for Creepy-Crawliest Dancing va a ... 'Beetlejuice', attualmente in esecuzione al Winter Garden Theatre
(Da sinistra) Alex Brightman come Beetlejuice, Rob McClure come Adam, Kerry Butler come Barbara, Sophia Anne Caruso come Lydia, Leslie Kritzer come Delia e Adam Dannheisser come Charles (Matthew Murphy, per gentile concessione di Polk & Co.)
Il 'fantasma che ha di più' è diretto a Broadway. Ispirato al film di Tim Burton del 1988, il musical segue la storia dell'adolescente Lydia, la cui nuova casa è infestata da una coppia recentemente scomparsa e dal demone Beetlejuice.Lydia, interpretata dalla ballerina Sophia Anne Caruso, ottiene un ruolo molto più importante nel musical. È ossessionata dalla 'cosa dell'essere morti' perché sua madre è morta sei mesi prima. Beetlejuice, interpretato da Alex Brightman (di Scuola di rock fama), ottiene anche molto più tempo sul palco nella nuova produzione, agendo come narratore per tutto il tempo. E c'è un bel po 'di danza per entrambi i protagonisti. 'Alex e Sophia sono ballerini fantastici', dice il coreografo Connor Gallagher. “Nessuno di loro è stato scelto solo per la loro abilità nel ballo, quindi il fatto che siano così bravi è stato un dono. Abbiamo costruito lo spettacolo attorno ai loro talenti. '
La produzione include anche un sacco di effetti speciali, burattini, musica rock e alcune coreografie d'insieme incredibilmente fantastiche. 'Il vocabolario della danza è ovunque,' dice Gallagher. 'C'è hip hop, salsa, doo-wop e un grande numero di vaudeville acrobatico. È tutto ritmicamente intricato e molto atletico. '
Il musical ricrea anche una delle scene più memorabili e sciocche del film: la cena in cui i fantasmi si impossessano dei corpi degli ospiti, costringendoli a ballare al ritmo della canzone popolare giamaicana'Day-O (The Banana Boat Song).''C'è un bel po 'di possesso nella nostra storia, o momenti in cui un personaggio controlla il corpo di un altro personaggio', dice Gallagher. 'È stato divertente giocare con i diversi stili di movimento che ogni personaggio genera durante quello.'
Attenzione: Questo spettacolo non è destinato ai bambini sotto i 10 anni, poiché le battute di Beetlejuice sono un po 'più sporche di quelle del film.
Il jazzie per la coreografia più fuori dagli schemi va a ... 'King Kong', attualmente in esecuzione al Broadway Theatre
La compagnia di 'King Kong' (Matthew Murphy, per gentile concessione di Boneau / Bryan-Brown)
La vera star di King Kong è chiaramente l'enorme gorilla con lo stesso nome. Nella produzione, Kong prende vita come un animatronic / burattino alto 20 piedi e 2.000 libbre che lascia il pubblico completamente sbalordito mentre corre per le strade di Manhattan, scala l'Empire State Building e raccoglie la protagonista Ann Darrow ( Christiani Pitts). Lo spettacolo visivamente sbalorditivo, che sembra tanto un'attrazione del parco di divertimenti quanto una produzione di Broadway, ha anche aggiornato la storia del film originale del 1933 per il pubblico moderno: Ann Darrow non è una damigella in pericolo. Invece, è un'aspirante attrice che si salva.
La coreografia contraddistingue anche lo spettacolo. Anche se è ambientato nella New York dell'era della Depressione, non c'è uno stile di ballo principale. Aspettatevi un sacco di mosse teatrali musicali contemporanee esplosive e collaborazioni stilizzate che imitano l'energia delle strade trafficate di New York. 'Volevo che la coreografia riflettesse la spinta senza paura di New York all'epoca', dice il regista / coreografo Drew McOnie. 'La città è stata costruita da zero con la nuova costruzione di grattacieli. Proprio come gli edifici, anche i cittadini si stavano alzando tutti, con aspirazione e spirito indistruttibile.
The Jazzie for the Highest-Energy School Dance Moves va a ... 'THE PROM', attualmente in esecuzione al Longacre Theatre
(Da sinistra) Angie Schworer nei panni di Angie e Caitlin Kinnunen nei panni di Emma (Deen van Meer, per gentile concessione di Polk & Co.)
Il ballo di fine anno prende anche il premio di questa stagione per lo spettacolo con più cuore. È una storia edificante sull'accettazione e l'uguaglianza, che segue una coppia lesbica dell'Indiana a cui è stato vietato di frequentare il ballo di fine anno del liceo e le star di Broadway simili a diva che intervengono per salvare la situazione, causando un caos esilarante nel processo. Diretto e coreografato daCasey Nicholaw, la danza rappresenta la diversità dei personaggi: c'è un movimento hip-hop / jazz di grande impatto per gli adolescenti e un classico jazz da teatro musicale per le star di Broadway. 'La danza nello spettacolo è l'attrazione principale', dice la ballerina Mary Antonini. 'Non ci sono effetti speciali folli o grandi schermi LED: Casey usa davvero la danza per raccontare questa storia.'
Rimarrai particolarmente colpito da Angie, un personaggio che è una veterana del coro di Broadway, interpretata da una veterana del coro di Broadway della vita realeAngie Schworer. La stessa Schworer è stata in 11 spettacoli di Broadway, incluso I produttori eQualcosa di marcio,e il suo personaggio in Il ballo di fine anno rispecchia la sua vita reale (' Ballo di fine anno Tuttavia, Angie è un po 'più narcisista della vita reale ', dice Schworer). E ottiene un assolo incredibilmente divertente, ispirato a Fosse, chiamato 'Zazz'.
Lo spettacolo è anche pieno di numeri di produzione enormi e completi e un ballo finale che include l'intero cast. 'Il finale è il mio preferito perché è davvero insolito che ogni singolo membro del cast balli', dice Antonini. 'È sorprendente e incredibilmente unificante.'
Una versione di questa storia è apparsa nel numero di maggio / giugno 2019 di Spirito di danza con il titolo 'Presenting Spirito di danza annuali Jazz Hand Awards . '