Artista dell'alt-country Sam fuorilegge e sua moglie stanno provando qualcosa di diverso ultimamente. 'Entrambi abbiamo cercato di incoraggiarci a vicenda a fare ciò che pensiamo di dover fare', dice.
Per lei, questo significava abbandonare il suo 'lavoro d'ufficio non così eccezionale' per lavorare in un ranch. Per lui, è stato lasciare il suo incarico di dirigente pubblicitario qualche mese fa per diventare un cowboy di un tipo diverso. Finora, funziona per entrambi. Lei va a cavallo in un ranch da lavoro nel Wyoming, e lui è in tournée con la leggenda del paese Dwight Yoakam a sostegno del suo primo album integrale Angeleno , prodotto da Roots Music Hero Ry Cooder . Abbiamo incontrato Outlaw per parlare della storia dietro il suo ultimo video per 'Ghost Town', di come il Sud sia diventato il suo trampolino di lancio musicale nonostante il suo codice postale di Los Angeles e chi chiamare quando hai bisogno di una chitarra classica di emergenza.
SL: L'ultima volta che abbiamo scritto di uno dei tuoi video è stato per ' Gli amici non permettono agli amici di bere (e innamorarsi) .' Ma questa canzone è molto diversa e personale per te.
COSÌ : È. Sono cresciuto in una casa con due genitori che erano in un matrimonio felice e si amavano e amavano molto noi bambini. Poi, quando avevo 27 anni, il mio primo matrimonio si stava sciogliendo, e improvvisamente i miei genitori si sono lasciati e mia madre ha iniziato ad avere a che fare con alcuni problemi mentali. Quando sono tornato a casa per il Ringraziamento, è stato allora che ho iniziato a scrivere la canzone. Ho sentito questa strana atmosfera da città fantasma con mia madre che non viveva lì e cercava di girarci intorno. Stavo capendo cosa stava succedendo mentalmente, non volevo che rimanessero insieme se non erano felici insieme, ma emotivamente stavo cercando di recuperare il ritardo.
Riguarda anche la morte improvvisa di mia madre. Mia madre era la persona più dolce, carismatica e amorevole, ma penso che alle persone particolarmente dotate possa spesso essere data una serie di demoni nodosi con cui hanno a che fare, e lei ha davvero lottato con la depressione e l'ansia. Inaspettatamente è morta, e questa è stata la prima canzone che ho finito dopo. L'ultima volta che le ho parlato ero in un autolavaggio a Echo Park, e lei mi ha detto che pensava fosse davvero bello che io facessi musica e usassi il nome Outlaw, che è il suo nome da nubile. Codifica decisamente la mia decisione di usarlo. So che alcune persone pensano, 'Oh Outlaw, chi pensa di essere questo tizio,' e la verità è che non mi interessa. Forse all'inizio usarla era più superficiale a livello country, ma ora è diventato il mio modo per onorarla.
SL: Qual era la storia che stavi cercando di raccontare nel video?
COSÌ : Con il video, stavamo cercando di catturare l'atmosfera della città fantasma e mostrarmi in viaggio per vedere se posso davvero tornare nel posto in cui voglio andare. Alla fine incontro qualcosa che non viene mostrato sullo schermo e passo dall'essere l'autista a ora sono io quello che viene guidato sul sedile posteriore e non è più chiaro chi sta guidando l'auto. Volevamo creare qualcosa che alla fine avesse una certa determinazione ma non avesse una trama semplice e diretta. Simile alla vita, le cose che sperimentiamo non le comprendiamo davvero in questo momento. Tutti hanno attraversato qualcosa di doloroso come questo, e tutti sono in viaggio, quindi con questo video stavamo cercando di lasciare qualcosa da interpretare nelle mani dello spettatore.
images_uploads_gallery_sam-0336.jpg SL: Dichiari il tuo sound come SoCal Country. Puoi spiegare le influenze che stai sovrapponendo al country classico del sud e all'inizio di Nashville?
COSÌ : Quando ho coniato questa cosa del Paese SoCal per spiegare cosa sto facendo, mi sono reso conto che stava prendendo in considerazione tre cose. Sta prendendo quel classico suono di Nashville da quando mi sono innamorato per la prima volta della buona musica country nei miei primi anni '20 come George Jones ed Emmylou Harris, persone del sud. L'altra parte che entra in quel genere è il suono Baja e gli stili Mariachi che sono altrettanto forti di un'influenza per me. La terza parte è semplicemente roba da cantautori come Jackson Browne e Crosby, Stills e Nash e Linda Ronstadt.
Le cose hanno iniziato ad accadere per me quasi un anno fa, la prima volta che ho suonato Music City Roots a Nashville, ed è stato allora che le stelle hanno iniziato ad allinearsi non per quello che stavo facendo a Los Angeles, ma per quello che stiamo facendo nel sud. Quello spirito di 'Ehi, ci piace quello che stai facendo e conosciamo altre persone a cui piacerà,' -- queste sono le persone e le personalità del Sud e sono incredibilmente in debito con loro. Ogni volta che andiamo nel sud, come quando siamo andati ad Asheville, nella Carolina del Nord, non ci sono mai stato in vita mia, e queste persone riempivano la stanza e facevano festa con noi come se fossi la migliore band della città, e dopo hanno ci ha portato tutti in un bar. Quella cosa dell'ospitalità del sud è reale.
SL: Sei cresciuto nel South Dakota e ora vivi a Los Angeles. Come sei arrivato ad amare la musica country che ti influenza?
COSÌ : Quando avevo 22 anni, lavoravo per una piccola etichetta discografica a Orange County, ed ero a casa malato, avvolto in una coperta, bevendo tè e navigando sui canali nel mio schifoso appartamento a Newport Beach, e mi sono imbattuto in uno di quegli speciali CMT come un conto alla rovescia dei migliori cantanti country di tutti i tempi. Sono arrivato in tempo per la prima dozzina. Quella è stata la prima volta che ho sentito davvero Merle Haggard ed Emmylou Harris, come l'ho sentita davvero, e il più grande è stato George Jones. Quindi il terreno per questa storia d'amore era davvero l'amore di mio padre per Asleep at the Wheel, che veniva suonato in ogni vacanza in famiglia, viaggio e vacanza, ma quando finalmente ho sentito della buona musica country, mi ha lasciato senza fiato. Il giorno dopo sono uscito e ho comprato un disco di George Jones e ho ricevuto Emmylou Harris' ' Pezzi di cielo .' Quell'album in ogni modo è uno dei miei dischi country preferiti.
SL: Com'è stato lavorare con Ry Cooder su questo disco? Ha prodotto e suonato con tutti, da Neil Young a Mavis Staples e Taj Mahal.
COSÌ : Quando l'ho incontrato per la prima volta ero tipo, 'Non dire niente di stupido. Cerca di essere cool.' Ero eccitato ma anche troppo eccitato, ma quando è passato è stato davvero bello. Una delle e-mail che mi ha inviato dopo che l'ho incontrato per la prima volta mi ha chiesto se poteva partecipare con la band in alcune delle nostre canzoni durante il nostro spettacolo a Los Angeles e io ero tipo 'Sì, certo!' Quindi quando siamo entrati nella stanza di monitoraggio quello che poteva sembrare un ragazzo famoso che lavorava con un musicista senza nome e mi sentivo come se non avessi molto controllo su quello che stava succedendo o un'agenzia per parlare era in realtà davvero naturalmente collaborativo. Potrebbe arrivare a 70 anni, ma quando entra in studio è come un ragazzino. Ha ancora quell'eccitazione.
SL: Hai un momento memorabile di spicco dalla registrazione di Angeleno?
COSÌ : Un momento davvero speciale è stato quando stavamo registrando questa canzone 'Angeleno'. L'ho immaginato con un bellissimo lavoro di chitarra classica con corde di nylon. Non l'avevamo ancora aggiunto verso la fine della registrazione e ho detto: 'Ehi, Ry, mi piacerebbe se aggiungessi il tuo tocco con la chitarra classica a questa canzone'. Ma non aveva con sé una chitarra classica. Così ho chiamato il mio amico Taylor Goldsmith da Dawes , che suona anche nel disco, e ho detto 'Hai una chitarra classica? Ry Cooder vuole suonarlo,' e lui era tipo, 'Oh ehi. Freddo. Ry Cooder vuole suonare la mia chitarra? Certo.' Quindi porta questa chitarra e Ry inizia a suonare ed è stato così bello che ho avuto la pelle d'oca. Fa la canzone.
SL: Quando sei in tournée nel sud, qual è il posto che ti interessa visitare?
COSÌ : Ti dirò una cosa. Quando la band è andata a Nashville, li ho portati a Arnold's . È come il mio posto dove mangiare. Quando siamo andati l'ultima volta, c'era una fila fuori dalla porta e ho appena guardato la band e ho pensato 'Ragazzi, ne vale la pena.' Siamo rimasti in fila per un po', finalmente abbiamo preso il nostro cibo e lo abbiamo mangiato tutto in circa due secondi. Tutti noi eravamo tipo 'Sì, ne vale la pena.'
Per scaricare su Sam Outlaw's Angeleno su iTunes, clicca qui .