2. Anche i migliori ballerini raramente capiscono una coreografia al loro primo tentativo, quindi sii paziente. Tuttavia, se nessuno dei tuoi ballerini capisce la tua creazione, potrebbe essere troppo complessa e potrebbe essere necessario adattarla.
3. Se hai cercato di convincere tutti a iniziare le loro cadute d'anca a destra e tre settimane dopo stanno ancora iniziando a sinistra, allora è il momento di cambiare la tua coreografia ed esaminare i cambiamenti di peso.
4. Usa la musica per parlare ai tuoi ballerini. Se la musica ripete di nuovo le stesse frasi, prova a fare le stesse mosse, in modo che diventino logiche per i tuoi ballerini. Se hai paura di essere noioso, ravviva le cose con angoli, braccia, formazioni di gruppo e viaggi.
5. Assicurati che la tua scelta musicale sia facilmente disponibile per l'acquisto, conveniente e non facilmente confusa con una modifica diversa. Se hai scelto qualcosa come Zeina, tieni presente che potrebbero acquistare accidentalmente una delle centinaia di versioni o modifiche diverse e quindi non essere in grado di esercitarti.
6. Può essere difficile per gli studenti che imparano una coreografia di gruppo esercitarsi al di fuori dell'orario di lezione, quindi imposta loro i compiti a casa come indicazioni. Chiedete loro di praticare le combinazioni, di esercitarsi con le braccia o di ascoltare la loro musica.
7. Mostra visivamente la sezione successiva della coreografia una o due volte, poi balla con i tuoi studenti, prima di uscire a guardare. La danza ha bisogno di stabilirsi nella memoria muscolare dei ballerini e questo non accadrà se tutto ciò che stanno imparando è guardarti da dietro.
8. Concedi tutto il tempo necessario per insegnare la coreografia e pianificare altre attività in modo che non si annoino. Per ogni 30 secondi di coreografia concedere 20 minuti di preparazione, 20 minuti di apprendimento e 20 minuti di lucidatura. Questa volta è notevolmente ridotto se la coreografia è semplice e si espande dove la danza è difficile.
9. Se gli studenti si confondono su dove devono essere posizionati in ciascuna sezione della coreografia, ad esempio, quando si spostano da un cerchio a due linee e poi a coppie, incoraggiali a mettere appunti adesivi per segnare il loro percorso nella stanza .
10. Per una navigazione fluida e un buon equilibrio tra sfida e soddisfazione, pianifica una coreografia che prenda mosse o combinazioni o forme di cui i tuoi studenti siano sicuri e le utilizzi in modi nuovi ed entusiasmanti.
11. Non provare a mescolare mosse difficili con formazioni dure. Viaggiare con combinazioni impegnative sarà troppo confuso. Uno o l'altro fornirà abbastanza interesse.
12. Esercita le mosse e le combinazioni in anticipo. Inizia a insegnare o aggiorna le mosse chiave circa sei settimane prima di quando le userai nella coreografia. Continua insegnando le mosse in combinazione. Per le prossime settimane usalo come parte del riscaldamento e infine esercita la combinazione a una velocità maggiore di quella che verrà ballata nell'esibizione. Ciò significa che la combinazione sarà chiara, nitida e sembrerà lenta e aggraziata per i ballerini una volta inserita nella coreografia, indipendentemente dalla velocità con cui viene ballata.
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