Alla fine degli anni '90, la musica R&B tradizionale ha vissuto una rinascita artisticamente trasformativa. Neo-Soul, un genere innovativo coniato dal dirigente dell'etichetta discografica Kedar Massenburg, è emerso come una rinfrescante continuazione della tradizione della musica nera di tendenza. Un mix di jazz tradizionale, musica soul, funk e hip-hop, Neo-Soul è iniziato negli anni '80 come una sorta di rivoluzione soul, che alla fine ha catapultato gli artisti underground americani e britannici sotto i riflettori più vicini alla fine del secolo.
Cantautore nato in Texas Erykah Badu è entrata in scena con il suo album di debutto del 1997 baduizm e ci ha fatto conoscere l'altro lato del gioco R&B. Scoperto da Massenburg quando ha aperto per un altro artista emergente, D'Angelo, i toni sensuali di Badu, le melodie ipnotizzanti e le vibrazioni eclettiche hanno ottenuto il triplo platino vincitore di un Grammy baduizm in cima alle classifiche mentre la sua voce dominava le stazioni radio di tutto il mondo. Badu è stato immediatamente paragonato a Billie Holiday, ma più spigoloso: una moderna cantante hip-hop che sensibilizza la coscienza.
Con i suoi eleganti copricapi e l'iconico senso della moda, Badu ha preso d'assalto il mondo, colpendoci con successi come On & On, Other Side of the Game e Next Lifetime. Il video di On & On è un'ode al classico femminista nero per eccellenza, Il colore viola , e ricordo di averlo visto e di essere stato incuriosito non solo dalla sua chiara riverenza per l'importante lavoro, ma anche dalla sua personalità: c'è un fascino irresistibile e una sfacciataggine sulla signora Badu che è altamente contagiosa. Ha una spavalderia, un'essenza particolarmente nera e femminile, che attira le persone. È incredibilmente difficile negare l'orecchiabilità e il fascino delle sue canzoni.
Iscriviti al nostro newsletter quotidiana per le ultime notizie su capelli, bellezza, stile e celebrità.
Con baduizm , Badu ha introdotto molte persone alla Nazione degli Dei e delle Terre (nota anche come La Nazione del Cinque Percento). The Nation è stato creato negli anni '60 a New York da un ex membro della Nation of Islam e ha influenzato pesantemente diversi artisti hip-hop come Big Daddy Kane, Poor Righteous Teachers e Rakim. Sebbene il gruppo avesse una forte presenza nell'hip-hop, molte persone non sono state esposte alle lezioni fino a quando Badu non ha incluso riferimenti ad esso nel suo singolo principale.
Sono nato sott'acqua con tre dollari e sei centesimi/ Sì, potresti ridere perché non hai fatto i tuoi calcoli, lei canta su On & On.
Mentre i testi sui codici e sul fare matematica potrebbero aver confuso alcuni, è stata piuttosto deliberata nella sua integrazione di questi concetti nella sua musica, il che ha portato l'NGE più nel mainstream, almeno per coloro che hanno raccolto ciò che stava scrivendo. Suo figlio con Andre 3000 si chiama Seven, un numero considerato divino in molte fedi, e i suoi video trasmettevano una coscienza olistica radicata nel potere nero e nella forza della femminilità nera. I riferimenti a NGE sono diventati uno dei modi in cui ha espresso la sua connessione con l'hip-hop e in seguito abbiamo scoperto che è sia una MC di talento che un deejay nel genere.
Esteriormente eterea e al servizio di più Oshun di Oprah, Badu è anche una ragazza in giro con stranezze e complicazioni, e la sua personalità multidimensionale ha coinvolto ragazze e donne nere di tutti i ceti sociali. Other Side of the Game è un'ode al suo amante spacciatore di cui ha riconosciuto e accettato la professione come un sottoprodotto del razzismo americano e delle lotte degli uomini neri in questo paese. Next Lifetime rivela il conflitto fin troppo reale di voler esplorare la possibilità di un nuovo amore mentre si è già profondamente coinvolti con un altro. Il video è un'esplorazione della storia ancestrale e dell'afrofuturismo: Badu viaggia dal pre-colonialismo del 1600 nell'Africa occidentale agli Stati Uniti rivoluzionari degli anni '60 fino all'anno distanziato 3037, forse su un altro pianeta. E in Drama, riflette su quella che è apparentemente la nostra generale apatia nei confronti della liberazione e del rendere il mondo un posto migliore, e ci incoraggia a rimanere svegli e ad allevare i nostri figli nel modo in cui vogliamo che vadano.
Ho recentemente rivisitato baduizm ––sono passati vent'anni dalla sua uscita––e sono caduto di nuovo nel solco del progetto, connettendomi ad esso come se fosse uscito il mese scorso. Ci sono stati diversi casi in cui ho sentito qualcosa che ha cantato o una melodia nella musica che ho sentito da altri negli ultimi due decenni; baduizm è stato sicuramente influente per diversi artisti che hanno attraversato la porta che Badu ha aperto. Il progetto mette in luce le delicate complessità della femminilità nera in America e oltre, in un momento in cui le donne nere dovevano ancora concentrare la maggior parte delle loro canzoni sulle loro dolorose vite amorose e sugli uomini che volevano ma non potevano avere. L'hip-hop tra la fine degli anni '80 e l'inizio degli anni '90 ha visto una rinascita di rivendicazioni e affermazioni afrocentriche, un'atmosfera R&B non era esattamente in quel momento. L'hip-hop soul ha mescolato R&B e hip-hop in un modo che ha favorito la grinta della cultura hip-hop di strada più del funk coscienzioso di Neo-Soul.
Badu, insieme ad artisti come Jill Scott, Angie Stone e Meshell Ndegeocello, ha portato la diversità della femminilità nera in prima linea nelle conversazioni musicali tradizionali. Badu è il pensatore soprannaturale che indossa treccine, assiste ai concerti di Wu-Tang, sputa cifre e lancia uccelli, la cui femminilità ideale è tanto Queen Latifah quanto Regina di Saba. Prima che ce ne rendessimo conto, le sorelle di tutto il mondo avvolgevano i loro capelli crespi o appiccicati in intricati gel e indossavano più gioielli con disegni ankh. I raduni del circolo Sista sembravano più come feste di affitto della fine degli anni '70 e i circoli di appuntamenti divennero più consapevoli; Le donne nere single volevano che qualcuno le guardasse come Andre 3000 guardava Badu in Next Lifetime. Per molte donne, l'estetica e la spiritualità di Badu hanno suscitato l'interesse a portare i capelli al loro stato naturale e a migliorare la loro dieta per includere più verdure e meno suini.
Da Macy Gray a Janelle Monae, da Goapele ad Amel Larrieux, le artiste nere abbracciarono sempre più i loro stili personali unici e non erano più bloccate negli schemi della Motown o di Clive Davis. Non dovevano indossare paillettes o fare successi crossover. Non dovevano necessariamente essere super sottili o avere caratteristiche europee per fare la copertina di riviste o vincere premi musicali. Non hanno dovuto scegliere tra hip-hop, rock o soul; Le artiste nere potevano sperimentare di più con suoni diversi che non rientravano nei confini della musica R&B tradizionale e trovare un pubblico disposto a stare in piedi per ore per vederle esibirsi.
Come molte sorelle che hanno raggiunto la maggiore età negli anni '90, devo molto del mio abbraccio alla mia Black Girl Magic e alla sfacciata eccentricità e orgoglio nero al tono baduizm ambientato vent'anni fa. Oggi, Badu, che da allora ha pubblicato sei album in studio baduizm , continua a essere impegnata nell'industria musicale a modo suo e influenza coloro che la circondano per essere se stessi. È attiva sui social media, ospita spettacoli di premiazione e celebrazioni musicali e nell'ultimo decennio è diventata una doula che offre servizi di assistenza al parto.
È mamma di tre figli che già esibiscono il proprio talento artistico, e il suo ultimo progetto Ma non puoi usare il mio telefono , l'ode del 2015 alle precedenti manifestazioni di se stessa, ha dimostrato che ha ancora quello che serve per rimanere sul tuo radar.
È un'icona della musica soul la cui firma di debutto è rilevante e importante oggi come lo era vent'anni fa.