Sono arrivato al Lincoln Center presto, superando l'iconica fontana della piazza e dirigendomi verso le porte girevoli in vetro della New York Public Library for the Performing Arts. Nascosta tra la famosa Metropolitan Opera House di New York e il Lincoln Center Theatre, la Oenslager Gallery della biblioteca è la nuova sede di 'On Stage in Fashion: Design for Theatre, Opera, and Dance' fino al 22 gennaio. DS è stato invitato a vedere in anteprima la mostra prima della sua apertura ufficiale stasera e non vedevo l'ora di dare un'anteprima.
All'interno della biblioteca, le co-curatrici della mostra, Phyllis Magidson e Barbara Cohen-Stratyner, hanno parlato brevemente del concetto della mostra. Hanno spiegato che prima che ci fossero passerelle e top model, attori e ballerini hanno modellato le ultime creazioni dei migliori designer durante le esibizioni. Incuriosito, sono entrato nella Galleria Oenslager per dare un'occhiata ad alcuni costumi.
Organizzata per epoca, la mostra inizia con i costumi degli anni '10 e '20 e progredisce fino a elaborare abiti indossati sui palcoscenici di New York solo pochi mesi fa! Avrei potuto passare ore a esaminare gli schizzi, le fotografie e gli abiti reali indossati dalle star del palcoscenico dei decenni passati. Praticamente hanno dovuto strapparmi via da un bellissimo abito da sposa bianco disegnato da Mainbocher per la produzione originale di Il suono della musica . Ho saputo che Mary Martin, che ha avuto il ruolo di Maria von Trapp nel 1959, ha insistito sul fatto che Mainbocher disegnasse lo splendido vestito e tutti i suoi altri costumi per lo spettacolo.
Dopo aver osservato per troppo tempo l'abbigliamento da palcoscenico di Mary Martin, sono finalmente arrivato alla parte della mostra interamente dedicata alla danza. È stato surreale vedere i nomi dell'élite della moda accanto ad alcune delle mie compagnie di danza e coreografi preferiti. Ad esempio, non avevo idea che le linee chic di Calvin Klein si scontrassero con le mosse moderne di Martha Graham quando ha disegnato gli ensemble per alcuni dei suoi ultimi lavori. Oltre alle esposizioni di manichini di costumi originali di designer come Marc Jacobs e Oscar de la Renta, la parte incentrata sulla danza di 'On Stage in Fashion' include anche innumerevoli fotografie e schizzi di abiti da ballo couture dei decenni passati.
Ho particolarmente adorato il design giocoso di Christian La Croix per un revival del 1988 di Leonide Massine Allegria parigina all'American Ballet Theatre. Indossato dal personaggio del venditore di guanti, il corpetto a righe nere e rosa termina in una gonna corta e ampia con il contorno di lunghi guanti neri che si estendono dalla vita. Un tutù color rosa acceso disegnato da Isaac Mizrahi per il pezzo del 2001 di Mark Morris Gong era un altro dei preferiti, insieme al semplice vestito color salmone di Joe Eula creato nel 1969 per Jerome Robbins ' Balla a un raduno . Non ho potuto fare a meno di fantasticare su come sarebbe ballare in abiti così meravigliosi.
Anche se non sono stato in grado di provare personalmente i tutù e le tuniche, ho potuto vedere come apparivano sul palco grazie agli schermi televisivi lungo la parete di fondo della galleria. I sei schermi mostrano estratti di alcuni dei pezzi per i quali sono stati progettati i costumi in primo piano, ballati da compagnie come la Parsons Dance e il Dance Theatre di Harlem. Mi ha stupito quanto diversi - e ancora più gloriosi - gli abiti apparissero sui corpi in movimento. Non volendo perdermi nulla, ho passato un po 'di tempo a guardare ogni schermo e sono rimasto così affascinato che una guardia di sicurezza mi si è gentilmente avvicinata e mi ha chiesto di uscire in modo che potesse chiudere la galleria!
Che tu sia un fashionista esperto o un principiante della moda, 'On Stage in Fashion' merita sicuramente una visita. Assisti alla mostra durante il normale orario di apertura della biblioteca dal 14 ottobre 2010 al 22 gennaio 2011 presso la New York Public Library for the Performing Arts.