Nota del redattore: questo articolo è stato originariamente pubblicato in Spirito di danza è la primavera Stampa 2020 problema, prima del COVID-19 pandemia chiudere il mondo della danza . Ma speriamo che tu lo faccia ancora trovare suo consiglio utile -specialmente da quando molti di noi sono costretti a ballare nelle nostre case, senza grandi specchi , proprio adesso .
Non è difficile individuare ballerini troppo attaccati allo specchio. Sul palco hanno occhi vacui e sfocati. Nelle sale da ballo delle convention, perdono fiducia quando devono imparare le frasi velocemente, senza l'aiuto dello specchio. Durante le audizioni, continuano a controllare ansiosamente come appaiono invece di immergersi nella coreografia.
Lo specchio è un punto fermo dello studio di danza per una ragione: aiuta i ballerini a padroneggiare l'allineamento, cogliere le sfumature nel movimento e pulire le routine di gruppo. Ma lo specchio non sarà sempre lì, e anche quando lo è, non dovresti sempre averne bisogno. Siamo andati dagli esperti per consigli su come usare lo specchio come strumento, non come stampella.
Portalo via
Il modo più semplice per imparare a ballare senza specchio? Pratica! Jessie Riley, fondatrice del WESTSIDE Dance Project a Long Beach, CA, sfida i suoi studenti facendoli provare ad affrontare direzioni diverse durante le prove, piuttosto che ballare davanti allo specchio tutto il tempo. 'È importante essere in grado di adattarsi rapidamente alle diverse circostanze senza essere disorientati o perdere la qualità delle prestazioni', spiega Riley. (Se cambiare ciò che è 'davanti' non è un'opzione, prova a tirare una tenda sopra lo specchio.)
Anche la pratica in classe fa la differenza. Se di solito segui le lezioni con una visione chiara della tua riflessione, Rose Taylor, coordinatrice della divisione per bambini e membro del corpo docente del Central Pennsylvania Youth Ballet, suggerisce di trasferirti in un punto dello studio con una visuale più ostruita. Meno usi lo specchio, meno ti dispiacerà quando non c'è più.
Mackenzie Auger si esibisce al 24 Seven (Break The Floor Productions, per gentile concessione di Auger)
Risolvi la tua attenzione
Essere bloccati allo specchio può avere conseguenze estetiche. Per cominciare, se torni costantemente il collo per guardarti, le tue rughe ne risentiranno. 'Anche se stai solo sbirciando con gli occhi', sottolinea Mackenzie Auger, una studentessa delle superiori che attualmente si allena al WESTSIDE Dance Project, 'può far sembrare il movimento incompleto'.
Puntare la tua energia allo specchio può anche far sembrare la tua danza piccola e piatta, dice il coreografo Marty Kudelka, che è docente al Millennium Dance Complex e un appuntamento fisso nel circuito delle convention. 'Lo specchio è così vicino', dice, 'mentre sul palco, che tu sia in un teatro o in uno stadio gigante, devi raggiungere le persone in fondo'.
Un trucco che può aiutarti a perfezionare la tua attenzione è tornare alle origini. Taylor suggerisce di praticare semplici port de bras, assicurandosi di coinvolgere completamente gli occhi e la testa. 'Eliminare la complessità tecnica può aiutarti a riqualificare il tuo cervello a non guardarsi costantemente allo specchio', dice. Potrebbe anche essere utile per te 'coreografare' il focus desiderato per ogni posizione o transizione, fino a quando includere gli occhi e la testa diventa una seconda natura.
Studenti CPYB che prendono lezioni sul palco (Rosalie O'Connor, per gentile concessione di CPYB)
Senti prima le cose
Affidarsi troppo allo specchio può significare che sei più preoccupato di come il movimento sembra che con come si sente . Per Auger, la sensazione è tutto. 'Penso sempre a quali muscoli sto impegnando', dice. 'Quando mi sto riscaldando, mi piace anche pensare alle parti del corpo a cui normalmente non presterei attenzione, come le mie dita. Quindi, quando eseguo grandi movimenti, sono ancora consapevole dei più piccoli dettagli. ' Riley aggiunge che l'improvvisazione, così come le tecniche di condizionamento come Pilates e Gyrotonic, possono aumentare la consapevolezza del corpo e aiutarti a comprendere l'inizio del movimento in un modo fisico, piuttosto che visivo.
Certo, potresti comunque finire per rivolgerti allo specchio per chiedere aiuto. Secondo Taylor, 'Se hai problemi a sentire una certa posizione, o se stai ricevendo la stessa correzione più e più volte, è sicuramente il momento di guardare allo specchio'. La chiave è ottenere il movimento nel tuo corpo prima di valutare il tuo riflesso.
Kudelka consiglia di portare la coreografia fuori dall'aula. 'Corri a casa senza uno specchio finché non sei sicuro che le linee e gli angoli siano perfetti, quindi riprendi te stesso', dice. 'Ti garantisco che quello che vedi nel video non corrisponderà a quello che hai in testa.' Usa uno specchio per fare il pelo nell'uovo e pulire. Quindi, allontanati dallo specchio e filma di nuovo. Nel processo, imparerai a fidarti dei tuoi muscoli tanto quanto dei tuoi occhi.
Jessie Riley (a destra) con la ballerina Addison Leitch (Brian Okamoto, per gentile concessione di Riley)
Prendi dai tuoi coetanei
Una delle cose migliori del ballo in gruppo è che puoi attingere all'energia dei tuoi coetanei. Se hai occhi solo per riflettere, ti stai perdendo quel dare e avere. L'insegnante di Tap e fondatrice di Syncopated Ladies Chloe Arnold ama dare ai suoi studenti esercizi che richiedono loro di interagire con lei e tra loro. 'Quando scambiamo barre, ad esempio, ti chiedo di connetterti a qualcun altro', dice Arnold. 'Voglio che guardi quella persona e senti la sua energia, e poi reagisci in modo organico.'
Invece di guardare solo i tuoi coetanei attraverso lo specchio, guardali direttamente. Stabilire un contatto visivo. Respirate insieme. Essere pienamente presenti porterà la tua performance al livello successivo.
Per molti ballerini, lo specchio è quasi una coperta di sicurezza. Ma, sottolinea Auger, “devi fidarti del tuo corpo. Che tu possa vedere o meno il tuo riflesso, sei sempre la stessa persona. '
Nelle parole di Arnold, 'Quando passi troppo tempo a guardare e valutare te stesso, o guardare i tuoi insegnanti e valutarli, non puoi liberarti completamente e vivere nella musica e nel momento.' Togli lo specchio, dice, e 'quello che stai facendo può venire da un luogo più autentico'.