Quando Latrice Gregory è stata assunta per ballare in un video musicale per il programma televisivo 'Crazy Ex-Girlfriend', si è trovata in una situazione sorprendentemente insolita. Il video era per la canzone della creatrice dello spettacolo Rachel Bloom 'Heavy Boobs' e 'di tutti i ballerini, avevo il seno più piccolo!' Gregory ride. 'Sono abituato a essere il più grande di un gruppo. In realtà mi sono sentito un po 'inadeguato!'
Ballare il backup in un'ode comica all'essere ben dotato potrebbe essere stato un lavoro di nicchia, ma Gregory non ha avuto problemi a trovare un lavoro tradizionale. Ex ballerino dei Knicks City, Gregory ha anche lavorato con Beyoncé, Jennifer Hudson e Cardi B, oltre che negli spettacoli 'Fresh Off the Boat' e 'Jane the Virgin'. Il suo curriculum è la prova che, nonostante la tradizionale estetica straight-and-slim del mondo della danza, c'è spazio per far brillare altri tipi di corpo.
Ciò non significa che sia sempre facile per ballerini dal seno grosso, che potrebbero trovarsi a dover affrontare registi e coreografi di mentalità chiusa, costumi inadatti e / o mal di schiena cronico. Ma non c'è bisogno di lottare in silenzio. Ecco i consigli degli esperti di danza che sanno cosa stai passando tu (e le tue tette).
Discorso di tecnica
In termini di tecnica, avere un seno grande non ti rende meno capace dei tuoi coetanei dal petto piatto. Detto questo, ci sono alcune cattive abitudini e problemi di allineamento che possono andare insieme ad avere un busto più grande.
'Quello che a volte vedo, e quello che ho sentito nel mio corpo, è la tendenza a sedermi nella parte bassa della schiena', diceKylie Morton Berry, insegnante presso la Van Meter School of Dance di Maryville, TN, nonché ballerina principale e maestra di ballo per la compagnia di balletto degli Appalachi affiliata alla scuola. 'Quando i tuoi seni ti spingono in avanti', spiega, 'puoi attaccare indietro la parte posteriore per controbilanciare'. Quella postura ondeggiante non è solo una cattiva tecnica, ma può anche portare a dolori lombari.
Alexandra Cook, insegnante e direttrice dei programmi comunitari per il Mark Morris Dance Group a Brooklyn, NY, sottolinea un'altra possibile sovracompensazione: 'Come studentessa, spesso mi veniva detto di non far scoppiare la gabbia toracica. Dopo un po ', ho sviluppato l'abitudine di rimboccarmi la gabbia toracica. Che cosa è andato storto? 'Non mi ero mai fatto scoppiare la gabbia toracica', spiega Cook. 'Ho appena avuto una linea del busto più grande. I miei insegnanti hanno interpretato male ciò che hanno visto. ' Se ritieni che una correzione che ti viene data non sia presente nel tuo corpo, Cook consiglia di parlare con il tuo insegnante dopo le lezioni, uno contro uno.
'Ognuno di noi deve affrontare sfide diverse, indipendentemente dal tipo di corpo', sottolinea Jessi Patz, ballerina professionista e fisioterapista per la comunità di Broadway. Invece di preoccuparsi solo di come il tuo seno potrebbe influenzare la tua danza, raccomanda una visione più olistica: 'Concentrati su allineamento, forza, flessibilità, squilibri ed efficienza'.
Wes Klain, per gentile concessione di Gregory
Enigmi sui costumi
Quando la ballerina contemporanea Laura Morton (sorella di Berry) era apprendista presso l'Atlanta Ballet, è stata scelta per interpretare la bambola in Lo Schiaccianoci . 'Sono andata a provare il costume e mi stava bene in vita e sulle costole, ma i due ganci superiori non si agganciavano a causa delle mie tette', ricorda. 'Non potevano apportare modifiche, quindi mi è stato detto che non potevo più interpretare la parte come sostituto.'
Già imbarazzata per il suo seno, Morton ammette che la situazione le faceva preoccupare che le persone fossero più interessate al suo tipo di corpo che al suo talento. La volta successiva che un costume non funzionava, si sentiva nervosa per la richiesta di modifiche. Ma poi ha avuto un cuore a cuore con la coreografa di quel balletto, Gemma Bond. 'Gemma mi ha detto:' Ti ho scelto per un motivo. voglio vedere voi lassù ... e ti capita di avere il seno '', dice Morton. 'È stato un cambiamento enorme per me.' Ora 22enne, Morton balla con le compagnie di Atlanta Terminus Modern Ballet Theatre e Staibdance, ed è molto più sicura della sua forma.
La corretta vestibilità è qualcosa di più dell'aggancio di ganci e cerniere lampo. È anche fondamentale sentirsi supportati e coperti sul palco. 'Ho sicuramente avuto momenti in cui ho dovuto dire, 'Non mi sento a mio agio a recitare in questo' ', dice Gregory. 'Non dovrebbe essere motivo di imbarazzo, è proprio quello di cui ho bisogno per fare bene il mio lavoro.' Un modo per aiutare i clienti è portare indumenti di supporto che ti facciano sentire al sicuro. (Per alcune idee, vedere 'Sistemi di supporto'.) I clienti possono usarli come riferimento o persino lavorarli nel look finito. Gregory una volta ha indossato il suo reggiseno per una performance ai Grammy con Cardi B. 'Il guardaroba non ha avuto problemi con quello', dice.
Laura Morton nel ruolo della Fata Sugar Plum in The Nutcracker dell'Appalachian Ballet Company (Calmes, per gentile concessione di Morton)
Le questioni immateriali
Se ti stai concentrando sul corretto allineamento in studio e sei pronto a difenderti sul fronte dei costumi, c'è qualcosa che ti trattiene? Sfortunatamente, potresti ancora dover lottare con le idee di altre persone su come dovrebbe essere un corpo danzante. Per il balletto classico in particolare, l'estetica rimane piuttosto rigida e le brutte esperienze possono restare con te. Morton si sente ancora preoccupato in certi costumi. 'Se sto saltellando, anche un po '', dice, 'una parte di me si preoccupa, il pubblico presterà più attenzione a quello che a quello che sto dando come artista?'
Ci sono anche stereotipi negativi legati all'avere le curve. All'inizio della carriera di Gregory, veniva spesso chiamata per ruoli da 'spogliarellista'. 'So che è a causa del mio tipo di corpo', dice. Lei avverte che se sei curvy, devi essere più consapevole di come ti stai presentando, sia di persona che in foto. 'Una posa che su qualcun altro sarebbe vista come innocente o artistica può sembrare scandalosa su di me, semplicemente perché sono più voluttuosa', spiega.
Nel mondo della danza, c'è così tanto che è fuori dal tuo controllo e il modo in cui le persone reagiscono al tuo fisico naturale rientra sotto quell'ombrello. Ma puoi controllare come voi rispondere a feedback e battute d'arresto. Ad esempio, Morton dice per ricordare a te stesso che 'Le donne hanno il seno e può essere una cosa bellissima da vedere sul palco'.
Cook consiglia di cercare opportunità in cui sei apprezzato esattamente per ciò che porti in tavola. 'Se qualcuno è preoccupato per il tuo fallimento piuttosto che per la qualità delle tue prestazioni o per le tue capacità tecniche, scegli qualcun altro con cui esibirti', dice. 'Il mondo della danza è grande, ampio e vario, e in esso c'è un posto per te.'